Pipes Feed Preview: Новости Archive | Такие дела & Feed not found & Нож

  1. Адвокат главреда «Вечерних ведомостей» сообщил о новом деле в отношении Владислава Постникова

    Thu, 13 Mar 2025 12:55:25 -0000

    Обновлено в 18.30 мск. В Нижнем Тагиле суд назначил главному редактору издания «Вечерние ведомости» Владиславу Постникову 14 суток ареста по статье о демонстрации экстремистской символики из-за публикаций в соцсетях пятилетней давности. Об этом говорится в телеграм-канале издания. «Полицейские нашли в канале журналиста два поста от 2020 и 2021 года. В них была символика запрещенной партии […]

    The post Адвокат главреда «Вечерних ведомостей» сообщил о новом деле в отношении Владислава Постникова appeared first on Такие дела.

  2. Жители Волгограда добились отмены запрета для скорых проезжать на красный сигнал светофора

    Fri, 14 Mar 2025 13:47:03 -0000

    Жители Волгограда добились отмены запрета властей для машин скорой помощи проезжать на красный сигнал светофора. Об этом сообщает комитет здравоохранения региона.  «Детально изучив ситуацию, облздрав дал распоряжение станции скорой медицинской помощи отменить приказ с 14 марта в связи с некорректностью формулировок. Руководству станции рекомендовано принять иные дополнительные меры по соблюдению безопасности дорожного движения», — говорится […]

    The post Жители Волгограда добились отмены запрета для скорых проезжать на красный сигнал светофора appeared first on Такие дела.

  3. В Карелии чиновники предложили матери двоих детей с инвалидностью отдать свое старое жилье за подключение воды к новому

    Mon, 17 Mar 2025 14:22:12 -0000

    В Карелии представители Центра социальной работы пообещали выделить деньги на подключение к воде нового дома матери двоих детей Юлии Бондаренко, если она отдаст свое старое жилье в муниципальную собственность. Об этом сообщила депутат Заксобрания республики Эмилия Слабунова. «Мне звонит Юлия, срывающимся голосом сообщает, что у нее забирают квартиру, и пересылает письмо Центра социальной работы с […]

    The post В Карелии чиновники предложили матери двоих детей с инвалидностью отдать свое старое жилье за подключение воды к новому appeared first on Такие дела.

  4. Главная игра XXI века: почему Minecraft — это чья-то жизнь?

    Mon, 28 Apr 2025 07:00:06 -0000

    Всем привет, с вами Лололошка В 2012 году четырнадцатилетний школьник из Барнаула Роман Фильченков заводит канал на YouTube. Он придумывает никнейм MrLololoshka и начинает снимать обзоры модов в Minecraft. Чуть позже к ним добавляются летсплеи — видео с прохождениями игры. Роману везет. В то время, как другие дети, решившие стать блоггерами, сталкиваются с травлей и…
    <p>С момента выхода экранизации Minecraft прошел уже почти месяц, а фильм все еще делает кинотеатрам огромную кассу. Кажется, по другому быть и не могло — вне зависимости от уровня сюжета или игры актеров. Рассказываем, почему игра про строительство из кубиков и все, что с ней связано, остается популярным уже более десяти лет.</p> <figure class="figure figure--full"><img class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/scale_1200-24.jpg" alt="" width="1188" height="792" /></figure> <h2>Всем привет, с вами Лололошка</h2> <p>В 2012 году четырнадцатилетний школьник из Барнаула Роман Фильченков заводит канал на YouTube. Он придумывает никнейм MrLololoshka и начинает снимать обзоры модов в Minecraft. Чуть позже к ним добавляются летсплеи — видео с прохождениями игры.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image aligncenter" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/4e92316d97c8a356719e5f97e341e87b.jpg" alt="" width="640" height="360" /></figure> <p>Роману везет. В то время, как другие дети, решившие стать блоггерами, сталкиваются с травлей и отсутствием просмотров, на него сваливается популярность.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>К юбилейному сотому видео (а он снимает их несколько раз в неделю) его канал насчитывает тридцать тысяч подписчиков. К началу лета 2015 года — их уже более трех миллионов.</p></blockquote> </figure> <p>Успеху молодого человека способствует не только врожденная харизма, но и неплохая по тем временам аппаратура для записи — даже на старых видео Лололошку слышно приемлемо. <mark>Главным же фактором успеха становится сам Minecraft — игра стремительно набирает популярность и превращается в золотую жилу для контентмейкеров всех сортов.</mark></p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/maxresdefault-34.jpg" alt="" width="1280" height="720" /></figure> <p>При этом негласный союз между блоггерами и разработчиками оказался выгоден всем — пока первые пользуются неиссякаемым источником трендового контента, вторые получают бесплатный пиар.</p> <p>Роман — один из главных бенефициаров Minecraft-бума в русскоязычном сегменте интернета. Средний возраст его зрителей не превышает возраста самого блоггера. <mark>Кажется, что это проигрышная стратегия, ведь мода на игры у детей сменяется быстро и даже лояльная аудитория рано или поздно перерастает блоггера.</mark> На практике, однако, все случается по-другому.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>На момент выхода материала Minecraft с большим отрывом занимает первое место в списке самых продаваемых видеоигр всех времен. Так, англоязычная Википедия говорит, что к 2025 году было продано более 350 000 000 копий игры.</b></h4> </blockquote> </figure> <p>Разработанный когда-то шведской инди-студией проект сегодня доступен на всех ключевых платформах — от консолей Sony и Microsoft до мобильных устройств.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/merchmotherlode-scaled-1.webp" alt="" width="1024" height="614" /></figure> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Значимый процент игроков все еще составляют дети. Так, по статистике на 2021 год, больше половины детей 9-11 лет, проживающих в Европе и Северной Америке, играли в Minecraft.</p></blockquote> </figure> <p>Аналогична ситуация и на территории СНГ — не даст соврать отечественный рынок, производящий огромное количество детского мерча по игре от футболок до игрушек.</p> <p>Не изменилось и положение Лололошки. <mark>Сегодня Роману Фильченкову 26 лет, а на его канал подписано более 11 миллионов человек. Несмотря на солидный возраст, он все также продолжает выпускать контент по Minecraft.</mark> Со зрителями он общается в той же узнаваемой манере четырнадцатилетнего ребенка.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/74d9732cb251bda4f32bf1e56e3d3068.jpg" alt="" width="736" height="823" /></figure> <h2>Аналог всего</h2> <p>В чем кроется причина вечной популярности Minecraft? Пожалуй, в его универсальности.</p> <p>Любой разговор про игру предполагает упоминание её безграничных возможностей. Повторим кратко и мы. <mark>Одно из главных преимуществ Minecraft в том, что игроки могут заниматься в нем всем, чем угодно — от хардкорного выживания до строительства архитектурных шедевров.</mark></p> <p>Тем не менее, объяснить феноменальный успех игры только этим фактом не выйдет — слишком велика конкуренция со стороны других проектов, в том числе и более новых игр-«песочниц». К тому же, кажется наивным предположение, что каждый ребенок заходит в Minecraft для развития чувства прекрасного, а не для проверки гипотезы «что будет, если обложить дом мирного жителя блоками динамита».</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/i-39.webp" alt="" width="1200" height="1024" /></figure> <p>На наш взгляд, не менее (или даже более) важен другой аспект универсальности игры.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>Minecraft способен заменить в жизни ребенка большинство других медиумов — от кино до литературы. И для этого в него даже не обязательно играть.</b></h4> </blockquote> </figure> <p>Дело в том, что Minecraft отлично подходит для производства любого контента. Уместным оказываются и те самые пресловутые безграничные возможности геймплея, и узнаваемая «кубиковая» эстетика, и, конечно, отсутствие жестких требований к «железу».</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>На примере Лололошки видно, что для записи качественного и разнообразного контента по игре нужно не так много — хороший микрофон, умение говорить, минимальные навыки монтажа и одно из многих совместимых устройств.</p></blockquote> </figure> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/scale_1200-16.png" alt="" width="1200" height="675" /></figure> <p>При этом даже самые примитивные жанры вроде летсплеев в таких условиях со временем эволюционируют — так, видео Фильченкова давно обросли собственной мифологией и разветвленным сюжетом.</p> <p>Подходит Minecraft и для изначально более сложных концептов. <mark>Например, задолго до выхода голливудской экранизации энтузиасты создавали на его движке фильмы в диапазоне от короткометражных хорроров до полноценных сериалов.</mark></p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/272293-new-minecraft-background-3200x1800-meizu-scaled.jpg" alt="" width="2560" height="1440" /></figure> <p>Игра также способна закрыть потребности детей в литературе и музыке.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>И если «майнкрафт-писатели» работают в маргинализованных жанрах вроде фанфиков и «попаданческой» фантастики, эксплуатирующие эстетику игры исполнители давно стали частью русскоязычной поп-музыки. Показательной, например, является история популярного сегодня рэпера CMH, который начинал карьеру как автор  музыкальных роликов «Epic Rap Battles in Minecraft».</p></blockquote> </figure> <p>Впрочем, экспансия игры не ограничивается одним интернетом. Так, жителям российских городов давно знакомы афиши детских мероприятий с названиями вроде «Minecraft vs Roblox: Челлендж Шоу».</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/G3V5kmzMNxE.jpg" alt="" width="1024" height="741" /></figure> <h2>Не только для детей</h2> <p>Несмотря на то, что ранее мы говорили преимущественно о популярности Minecraft среди детей, ими его аудитория не исчерпывается.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>Более того, если верить руководству корпорации Microsoft (нынешнему владельцу игры), средний возраст его пользователей и вовсе составляет 27 лет.</b></h4> </blockquote> </figure> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/scale_1200-16-1.png" alt="" width="1200" height="675" /></figure> <p>Данная статистика кажется неточной, поскольку учитывает лишь владельцев лицензированных копий и не включает «пиратов», однако все равно заставляет признать — проводить время в мире разноцветных кубиков интересно и взрослым.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Именно они, судя по всему, используют весь неограниченный потенциал игры — строят сложные мегаломанские конструкции, придумывают при помощи красного песка продвинутые технические устройства или же просто проводят время в игре, которая не давит на нервы и не пытается продать им дополнительный контент.</p></blockquote> </figure> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/screen-12.jpg" alt="" width="1920" height="1080" /></figure> <p>Minecraft для возрастных игроков может быть и чем-то большим, чем развлечение. Например, они посвящают игре академические тексты и проводят в ней <a href="https://t.me/kishmya/154" rel="noopener" target="_blank">арт-резиденции</a>.</p> <p>Кроме того, игра отлично подходит взрослым и для заработка.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>Если в десятых годах большинство связанных с Minecraft контент-мейкеров было немногим старше своей аудитории, то сегодня это бизнес с большими деньгами и высоким порогом входа. И, разумеется, занимаются им взрослые люди.</b></h4> </blockquote> </figure> <p>Удивляться, почему они по-прежнему ориентируются на детей, не приходится — доход с регулярных летсплеев для младшеклассников позволяет тому же Мистеру Лололошке с завидной частотой покупать новые люксовые автомобили.</p>
  5. Столица лазерных закатов: гид по сверкающему, гудящему и поющему Нижнему Новгороду

    Tue, 29 Apr 2025 07:00:27 -0000

    Если совсем кратко, то ради международного фестиваля медиаискусства Intervals. В этом году он проходил в восьмой раз, а все работы впервые объединяла одна общая тема — «Траектории». Траектории времени Когда вы приедете в Нижний, то любой добропорядочный гид поведёт вас любоваться на Стрелку: это место слияния Оки и Волги. В пространстве междуречья стоят пакгаузы —…
    <p>Весной в Нижний Новгород слетаются не только птицы, но и разобранная «звезда смерти», зеваки с камерами, а самое главное — творцы со всего мира. Рассказываем, зачем.</p> <p>Если совсем кратко, то ради <a href="https://intervalsfest.com/" rel="noopener" target="_blank">международного фестиваля медиаискусства Intervals</a>. В этом году он проходил в восьмой раз, а все работы впервые объединяла <mark>одна общая тема</mark> — <mark>«Траектории»</mark>.</p> <h2><b>Траектории времени</b></h2> <p>Когда вы приедете в Нижний, то любой добропорядочный гид поведёт вас любоваться на Стрелку: это место слияния Оки и Волги.</p> <p>В пространстве междуречья стоят пакгаузы — две металлические конструкции XIX века, обе как бы укутывают современные зеркальные здания. Внутри последних спрятались выставочный центр и концертный зал. Вглядевшись, вы увидите, что <mark>сооружения не касаются друг друга, но являются единым целым</mark>.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>Похожим образом была устроена программа фестиваля Intervals: эксперименты от пионеров медиаарта добрососедствовали с ожившими фантазиями современных медиахудожников.</b></h4> </blockquote> </figure> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/DSC_0104-min-scaled.jpg" alt="" width="2560" height="1696" /><figcaption class="figure__caption">вот так выглядит современный культурный центр «Пакгаузы»</figcaption></figure> <h2><b>Светомузыка и интерактив</b></h2> <p>Следующий обязательный пункт программы — <mark>Нижегородская ярмарка</mark>.</p> <p>В дни фестиваля в Главном Ярмарочном доме XIX века поселились инсталляция от современного аудиовизуального дуэт из Лондона и архивный проект «Светомузыка — это просто. Экспериментальные проекты пионеров медиаарта в СССР».</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/DSC_0090-min-scaled.jpg" alt="" width="2560" height="1696" /><figcaption class="figure__caption">инсталляция POST SCRIPTUM от AMIANGELIKA &amp; 1100</figcaption></figure> <p>Медиахудожники создали <mark>интерактивную инсталляцию POST SCRIPTUM</mark>. Технически это большой круговой экран с цифровыми чернилами: поверхность можно трогать и, если наловчиться, то даже порисовать на ней.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>По словам авторов, работа посвящена быстрому циклу жизни мыслей, памяти и времени. Виртуальные кляксы и впрямь похожи на комок озарений, которые резко приходят нам на ум, но потом мы их забываем, после чего на смену старому приходит что-то другое.</b></h4> </blockquote> </figure> <p>Схожие темы наверняка интересовали пионеров медиаарта. Возможно, поэтому в соседнем зале предлагалось посмотреть на реинкарнацию <mark>светомузыкальных приборов</mark>, созданных в 1960-е Сергеем Зориным и Булатом Галеевым.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/Snimok-ekrana-2025-04-29-091103.png" alt="" width="1546" height="957" /><figcaption class="figure__caption">вот так музыка обретает форму и вылетает в зал</figcaption></figure> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Усовершенствованные устройства «рисовали» музыкой Эдуарда Артемьева, написанной им для «Соляриса» Андрея Тарковского. Не знаю, как бы к этому отнёсся режиссёр, но фантасту Лему бы наверняка понравилось.</p></blockquote> </figure> <h2><strong>Грохот баянов и электроника</strong></h2> <p>На Октябрьской площади, в МТС Live Hall, выступал Оркестр баянов и аккордеонов из Нижегородской консерватории. Где баяны, а где — медиаискусство? Дело в том, что музыканты исполняли <mark>«Грохот эпох»</mark>, аудиовизуальное произведение, написанное не только для гармоник, но и для электроники, и для самого видеоряда.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>Наблюдать за перфомансом от radugadesign и Николая Попова — это как смотреть сюрреалистичный сон про революцию, пьянку односельчан и детские страхи. Одновременно не по себе, и при этом что-то родное проглядывается.</b></h4> </blockquote> </figure> <p>Ночью до этой же сцены добрался вышеупомянутый дуэт AMIANGELIKA &amp; 1100. Их аудиовизуальный перфоманс <mark>BLCK SUN</mark> включал в себя чёрно-белую генеративную графику, а также шумный звуковой диалог.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>Монохромная мигающая картинка напомнила мне инь и ян, а ещё «Грохот эпох», но уже с позиции двух людей.</b></h4> </blockquote> </figure> <h2><strong>Лес красных лазеров</strong></h2> <p>Тут — что часто бывает у туристов — вы можете внезапно обнаружить, что потеряли важную вещь во время обзорной экскурсии. Тогда придётся пройти тем же маршрутом и снова заглянуть, например, на Нижегородскую ярмарку.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/INTERVALS-2025_404.zero_1-min-scaled.jpg" alt="" width="2560" height="1707" /><figcaption class="figure__caption">так выглядит лазерный &#171;лес&#187; от 404.zero, фото: INTERVALS</figcaption></figure> <p>Во время Intervals в другом, более современном павильоне <mark>дуэт аудиовизуальных архитекторов 404.zero</mark> создал пространство, в котором можно потеряться самому, пока исследуешь лес красных лазеров в почти полностью тёмном пространстве.</p> <p>Оба участника коллектива умело обращаются и с визуалом, и с аудио: говорят, чаще в дуэте один отвечает за «уши», второй — за «глаза» проекта, так что это редкость.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Находясь внутри инсталляции Interoception («Взаимодействие»), ощущаешь себя в иномирье, в сознании агента Дейла Купера из «Твин Пикса». Звук и танцы лучей гипнотизируют, заблудиться несложно.</p></blockquote> </figure> <h2><strong>Внутри шлема виртуальной реальности</strong></h2> <p><mark>В пространстве «ЦЕХ», в Нижполиграфе, где когда-то и зародился фестиваль Intervals</mark>, можно нырнуть в цифровой мир целиком. Там мультимедиа-студия SILA SVETA и МТС Live собрала иммерсивную инсталляцию <mark>«Точка сингулярности»</mark>: издалека шар напоминает «звезду смерти» из «Звёздных войн».</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/INTERVALS_2025_Sila-Sveta-x-MTS-Live_1-min-scaled.jpg" alt="" width="1707" height="2560" /><figcaption class="figure__caption">«Точка сингулярности», фото: INTERVALS</figcaption></figure> <p>«Точка сингулярности» — <mark>первая в России инсталляция, представляющая из себя LED-сферу диаметром 10 метров,</mark> полностью замкнутую изнутри.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Забраться внутрь неё равно залезть в гигантский VR-шлем. Создатели попытались визуализировать то, чего мы никогда не увидим и не сможем ощутить: нулевое пространство, существовавшее до рождения Вселенной.</p></blockquote> </figure> <h4><strong>«Нижегородский колизей» засветился</strong></h4> <p>Аудиовизуальная инсталляция от организаторов фестиваля, компании dreamlaser — это оживление заброшенного индустриального объекта, связанного с переработкой нефти («Башня крекинга»).</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Dreamlaser наполнили «колизей» светом и объёмным звуком: от грохота до пения птиц. Всё вместе отсылает к постапокалиптическим пейзажам, которые при этом дают надежду на зарождение новой жизни.</p></blockquote> </figure> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/Snimok-ekrana-2025-04-29-094141.png" alt="" width="770" height="484" /><figcaption class="figure__caption">AV-инсталляция «Башня крекинга» от dreamlaser, фото: INTERVALS</figcaption></figure> <h2><strong>Семнадцать точек на карте</strong></h2> <p>В любом путешествии можно построить маршрут самостоятельно. Например, во время фестиваля я также видела объёмные водные проекции над Мещерском озере, звереющих робопсов и подвижные кристаллы в «Пакгаузах» — работы художников из 10 стран оценили примерно <mark>450000 гостей фестиваля</mark>.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>«Гости исследовали город через медиаарт, прокладывали собственные маршруты, взаимодействовали с некоторыми объектами и постигали невероятный мир мультимедийного искусства», — поделилась Анна Гагарина, куратор выставочной и перформативной программы INTERVALS 2025, креативный продюсер компании dreamlaser.</p></blockquote> </figure> <p>Следующий гид по старинному и вечно молодому Нижнему будет через год.</p>
  6. От Эйзенштейна до Эмоджи: cамые странные и нелепые идеи кино

    Tue, 29 Apr 2025 09:00:58 -0000

    Экранизация настолки В адаптациях игр при отсутствии сюжета у исходника можно опереться на лор [в играх: мифология, география, механика — примеч. ред.], или просто взять название. Таким образом в Голливуде научились экранизировать даже настолки — взять хотя бы «Морской бой» (2012), снятый в стиле «Трансформеров» (к слову, основанному на серии одноименных пластиковых игрушек). Игра, в которую за школьной партой рубился каждый, трансформировалась в военно-фантастический экшн. Корабли, стреляющие по другим кораблям —…
    <p>В мире кино существует множество проектов, которые на уровне идеи кажутся странными, а то и нелепыми, но могут и взорвать прокат, как недавняя экранизация Minecraft. Вспоминаем несколько фильмов, в существование которых едва верится.</p> <h3>Экранизация настолки</h3> <p>В адаптациях игр при отсутствии сюжета у исходника можно опереться на лор [в играх: мифология, география, механика — примеч. ред.], или просто взять название. Таким образом в Голливуде научились экранизировать даже настолки — взять хотя бы «Морской бой» (2012), снятый в стиле «Трансформеров» (к слову, основанному на серии одноименных пластиковых игрушек). Игра, в которую за школьной партой рубился каждый, трансформировалась в военно-фантастический экшн. <mark>Корабли, стреляющие по другим кораблям — это как-то скучно, почему бы не добавить туда инопланетян?</mark></p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/battleship.jpg" alt="" width="1000" height="633" /><figcaption class="figure__caption">«Морской бой». 2012. Фото: «UPI»</figcaption></figure> <p>Кино было, что называется, взрывное: с Лиамом Нисоном, Рианной, тонной пиротехники и рекламой американского военно-морского флота. Вот только в прокате провалилось и быстро забылось. Может, потому что единственная связь с «оригиналом» — сцена, в которой герои стреляют вслепую по координатам, выкрикивая «Попал!». Тем не менее <mark>в разработке уже не первый год находятся экранизации «Монополии» и Uno</mark>, что подтверждает правило: если во что-то помногу играют, оно рано или поздно окажется на большом экране. </div> <div class="entry-content"> <h3>Интерфейс смартфона на большом экране</h3> <p>Кино сегодня активно сотрудничает с самыми разными корпорациями (см. «Барби» или многочисленные «бизнес-байопики» о сделках и решениях, повлиявших на общеизвестные бренды), но идея снять полнометражный мультфильм про смайлики из мессенджеров все еще выглядит как шутка из «Южного парка».</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/emojjjjiii.jpg" alt="" width="862" height="1318" /><figcaption class="figure__caption">«Эмоджи фильм». 2017. Фото: Sony Pictures</figcaption></figure> <p>И все же студия Sony это сделала. Права на эмодзи не принадлежат никому, значит, можно потратить полтора часа на продакт-плейсмент брендов в диапазоне от популярных соцсетей до игры Just Dance и сервиса Dropbox. Это, в общем-то, <mark>не столько фильм, сколько экскурсия по приложениям смартфона</mark>, будто бы придуманная алгоритмом, ориентированным на кликабельность. «Эмоджи фильм» остался в истории как отражение эпохи, когда контент создается из расчета на охват. И да, как доказательство того, что и про смайлики можно снять кино.</div> <div class="entry-content"> <h3>Мем в кино</h3> <p>В наших широтах, впрочем, тоже не сидят, сложа руки. Недавно в прокат вышел «Ждун», в котором герой популярного мема оказался терпящим крушение на Земле пришельцем. В общем, <mark>нечто на манер «Инопланетянина» Спилберга</mark>.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/jdun.jpg" alt="" width="1000" height="557" /><figcaption class="figure__caption">«Ждун». 2025. Фото: «Наше Кино»</figcaption></figure> <p>Как известно, изначально Ждун — скульптура нидерландской художницы, созданная как символ пациентов, ожидающих диагноза в больничных коридорах, однако <mark>в России и СНГ этот грустный чудо-юдо-зверь превратился в ироничный образ любого «ожидания чуда»</mark> — до того вирусный, что он стал частью поп-культуры. А такое, как мы знаем, очень выгодно переносить на экран. Осталось только дождаться общую киновселенную Ждуна с <a href="https://lenta.ru/news/2012/11/30/lis/" rel="noopener" target="_blank">Упоротым лисом</a>, <a href="https://sun9-6.userapi.com/impg/c858128/v858128988/11b73d/36QmO6XOQcg.jpg?size=1091x761&amp;quality=96&amp;sign=7b97389ed03263b15e8ecf95846dca1c&amp;type=album" rel="noopener" target="_blank">медведем из кустов</a> и прочими «родными» мемами. </div> <div class="entry-content"> <h3>По названию понятно</h3> <p>В принципе, вся эта подборка могла бы состоять из малобюджетного трэш-кино с выдающимися названиями вроде «Акулий торнадо», «Бобры-зомби», «Клоуны-убийцы из открытого космоса», «Трахальщики мусорных бачков» (хотя последнее — социальное высказывание), но даже среди них короткий метр «Я убил жену-лесбиянку, повесил ее на мясной крюк и теперь у меня контракт с Disney на три фильма» (1993) выделяется беспощадной прямотой пересказа сюжета в самом заголовке. А еще тем, что снял его не какой-нибудь бесшабашный маргинальный автор, а будущий лауреат «Оскара» Бен Аффлек. По его словам, сказанным много лет спустя, это была сатира на киноиндустрию и карьеризм — и <mark>единственный фильм, который не дает ему покоя и от которого хочется отречься</mark>. Шалости студенческих лет могут иметь далеко идущие последствия.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/batflekkdebut.jpg" alt="" width="1000" height="644" /><figcaption class="figure__caption">Первый титр первой режиссерской работы Бена Аффлека</figcaption></figure> </div> <div class="entry-content"> <h3>Одна история замечательней другой</h3> <p>Порой трэш-кино производят на студийных мощностях — тут примером может послужить большой голливудский «Президент Линкольн: Охотник на вампиров» (2012) Тимура Бекмамбетова, где президент США с топором в руках уничтожает крововосущую нечисть. Фильм основан на одноименном романе Сета Грэм-Смита, известного также книгой «Гордость и предубеждение и зомби», тоже получившей экранизацию. <mark>Идея с Авраамом Линкольном, истребляющим вампиров, такая дикая, что кажется интересной</mark>; да и снято готично, пафосно, в slow-mo и умеренной долей постиронии, непонятой в год выхода.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/lnkln.jpg" alt="" width="1000" height="558" /><figcaption class="figure__caption">«Президент Линкольн: Охотник на вампиров». 2012. Фото: «Двадцатый Век Фокс СНГ»</figcaption></figure> <p>Кроме того, это кино здорово запускает фантазию. Трудно потом отделаться от приходящих в голову идей исторических фанфиков вроде «Фрейд: Убийца оборотней», «Брежнев: Повелитель драконов», «Ленин: Говорящий с призраками».</p> </div> <div class="entry-content"> <h3>Маркс за стеклом</h3> <p>Бывают и такие замыслы, что впечатляют даже не будучи реализованными. Одни из самых занятных неснятых фильмов истории кино принадлежат Сергею Эйзенштейну. В 1927 году, в честь десятилетия Октябрьской революции, он <mark>задумал экранизацию&#8230; «Капитала» Маркса</mark>. Не просто фильм про классовую борьбу, а буквально — визуализацию научно-публицистического труда, перевод политэкономии на язык ассоциативного монтажа. Проект обсуждался, писались синопсисы, велись переговоры, но в итоге он был признан слишком экспериментальным даже для советского авангарда.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/eisenstein-capital-02.jpg" alt="" width="560" height="650" /><figcaption class="figure__caption">Рабочая тетрадь Сергея Эйзенштейна. 1928. Источник: РГАЛИ (1923–2–1108, л. 194–202)</figcaption></figure> <p>Кроме того, в 1930-х Эйзенштейн вынашивал идею <mark>фильма, действие которого происходило бы в доме со стеклянными стенами и потолками</mark> — как метафоры прозрачности, отсутствия границ между личным и общественным, внутренним и внешним. Идея перегнала свое время: в ней, помимо сатиры на тоталитаризм или предельной метафоры устройства кино, сейчас можно углядеть и предтечу реалити-шоу, и предчувствие эпохи нынешней соцсетевой «прозрачности» — но тогда никто попросту не понял, как технически воплотить эйзенштейновскую задумку. С трудом это понимаем и мы.</p>
  7. Находка: спланировать путешествие по Древнему Риму

    Tue, 29 Apr 2025 09:57:12 -0000

    ORBIS: The Stanford Geospatial Network Model of the Roman World — это интерактивная карта, включающая в себя 632 городов и иных географических объектов Римской империи в период её расцвета. Проект от исследователей из Стэнфорда позволяет узнать, сколько времени вы бы потратили, перемещаясь из города в город. Пользователь может выбирать стартовый и конечный пункт маршрута, разную…
    <p><a href="https://orbis.stanford.edu/" target="_blank">ORBIS: The Stanford Geospatial Network Model of the Roman World</a> — это интерактивная карта, включающая в себя <mark>632 городов и иных географических объектов Римской империи</mark> в период её расцвета. Проект от исследователей из Стэнфорда позволяет узнать, сколько времени вы бы потратили, перемещаясь из города в город.</p> <p>Пользователь может выбирать стартовый и конечный пункт маршрута, разную погоду, тип транспорта и другие детали виртуального путешествия.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/Snimok-ekrana-2025-04-29-125520.png" alt="" width="876" height="597" /></figure>
  8. Программист из Китая рассказал, зачем он уже 4 года ночует в багажнике машины

    Tue, 29 Apr 2025 13:06:10 -0000

    41-летний программист Чжан Юньлай из Шэньчжэня — семьянин, у которого есть свой четырёхэтажный дом. Несмотря на всё это в будни мужчина предпочитает жить в машине. Фото: Baidu Дело в том, что раньше Чжан ежедневно ездил домой, преодолевая солидное расстояние на арендованном авто. Позднее, когда он купил электромобиль, ему приглянулась идея ночевать в машине во время…
    <p>41-летний программист Чжан Юньлай из Шэньчжэня — семьянин, у которого есть свой четырёхэтажный дом. Несмотря на всё это <mark>в будни мужчина <a href="https://www.scmp.com/news/people-culture/trending-china/article/3307594/free-china-programmer-lives-car-4-years-despite-owning-spacious-house" target="_blank">предпочитает</a> жить в машине</mark>.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/3057a4fa-d2c1-4783-969a-d14949f79ff1_8feb266d.webp" alt="" width="1200" height="800" /><figcaption class="figure__caption">Фото: Baidu</figcaption></figure> <p>Дело в том, что раньше Чжан ежедневно ездил домой, преодолевая солидное расстояние на арендованном авто. Позднее, когда он <mark>купил электромобиль</mark>, ему приглянулась идея ночевать в машине во время рабочей недели.</p> <figure class="figure figure--full"><img decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/c39a8ea2-1e9d-4aea-b3d4-ffe1b3a208f8_8a24fb15.avif" alt="" /><figcaption class="figure__caption">Фото: Baidu</figcaption></figure> <p>Матрас для сна мужчина размещает в багажнике. Он обедает в офисном кафетерии, принимает душ в спортзале, после чего, как правило, едет на зарядную станцию. В качестве места для автоночлега Чжан обычно выбирает тихий парк.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>«У меня нет особых финансовых проблем. Даже если бы кто-то предложил мне бесплатную аренду, я бы не переехал. Атмосфера в парке намного лучше, чем в обычной квартире, и это даёт мне свободу», — признался Чжан Юньлай.</p></blockquote> </figure>
  9. Метавселенная Южной Кореи: от страны утренней свежести к киберутопии

    Wed, 30 Apr 2025 07:00:28 -0000

    Виртуальная страна утренней свежести Южнокорейская метавселенная — это не просто технологическая среда. Это целый организм, который растет и развивается вместе с обществом, и в котором прорастают извечные травмы, страхи и надежды. Это киберутопия, где можно молиться, любить, учиться, протестовать — не выходя из аватара. С 2021 года правительство Южной Кореи официально объявило курс на создание…
    <h4>Здесь никто не постареет и не умрет. Здесь ты можешь быть тем, кем хочешь. Здесь тебя никто не тронет. Метавселенная обещает нам утопию — внутри виртуального пространства. В Южной Корее эти мечты сбываются уже сейчас. Пока остальной мир строит метавселенную как концепт, Корея живет в ней — вплетая в цифровую жизнь политику, религию, образование и даже мистику.</h4> <figure class="figure figure--full"><img class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/81301b7914e351e2385e4d51ee574c78.jpg" alt="" width="736" height="420" /></figure> <h2>Виртуальная страна утренней свежести</h2> <p>Южнокорейская метавселенная — это не просто технологическая среда. Это целый организм, который растет и развивается вместе с обществом, и в котором прорастают извечные травмы, страхи и надежды.</p> <blockquote style="background-color: #efeeec;"><p>Это киберутопия, где можно молиться, любить, учиться, протестовать — не выходя из аватара.</p></blockquote> <p>С 2021 года правительство Южной Кореи официально объявило курс на создание <mark>«нации метавселенной»,</mark> вложив более $186 миллионов в развитие цифровых платформ. Инициативы охватили образование, государственные сервисы, культуру и религию. Эти действия отразили характерную особенность корейского подхода: быстрая цифровизация идет рука об руку с гуманистическим наполнением.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/The-Seoul-Metaverse.png" alt="" width="600" height="399" /></figure> <p>Именно в Корее метавселенная приобрела черты утопии: коллективной, культурной, духовной. Где на месте традиционных деревень вырастают цифровые пагоды, а подростки создают себе аватары, на которых надели ханбок (традиционную одежду), чтобы отразить свою национальную идентичность.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Как пишет корейский культуролог Ли Дон Хун в статье «Идентичность и сообщество в эпоху виртуальной реальности», метавселенная создает новые формы общности, не основанные на теле, языке или географии. В этом и заключается её утопичность: она освобождает от ограничений — но и требует нового кодекса существования.</p></blockquote> </figure> <h2>Чем корейская метавселенная отличается от западной</h2> <p>Американский метаверс — это гигантская маркетинговая песочница. Он полон аватаров, NFT, геймификации и баннерной рекламы. Южнокорейский подход — другой. Он строится не только на экономике, но и на культурной идентичности и социальном участии. Такой подход был основополагающим в проекте “Metaverse Seoul” — первом в мире муниципальном виртуальном городе. Жители столицы могут <mark>взаимодействовать с цифровыми клонами чиновников,</mark> посещать виртуальные консультации, подавать документы и даже выносить на всеобщее обсуждение идеи по развитию районов. Этот проект стал символом нового цифрового гражданства, в котором участие и прозрачность приобретают форму геймифицированного интерфейса.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/img_metaverse_main-lg.png" alt="" width="1147" height="640" /></figure> <p>В это же время образовательные платформы, такие как “K-metaverse Campus”, позволяют детям из сельских районов учиться вместе с горожанами, создавая <mark>уникальные классы без географических ограничений.</mark> На платформах вроде Roblox и Minecraft школьники воссоздают исторические события, проводя виртуальные экскурсии, а учителя сопровождают уроки в роли геймифицированных наставников. Сеульский киберуниверситет активно использует метавселенную и VR-программы для создания интерактивных виртуальных классов, позволяя студентам участвовать в практических занятиях и лекциях в формате симуляции, что повышает эффективность обучения инженерному делу. Корейский передовой институт науки и технологий (KAIST) даже создал <mark>полностью виртуальный кампус Kenya-KAIST</mark> в 2023 году, где студенты могут взаимодействовать с преподавателями и однокурсниками в цифровом пространстве.</p> <h2>Виртуальный буддизм: духовность в метавселенной</h2> <p>Один из самых неожиданных феноменов корейской метавселенной — это цифровизация духовных практик, в частности, буддизма. Виртуальный храм Гунса, один из старейших буддийских храмов Кореи, был воссоздан в метавселенной не только как архитектурная копия, но и как <mark>действующее пространство для реальных духовных практик.</mark></p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/3603_2141_401.jpg" alt="" width="600" height="600" /></figure> <p>Проект «Metaverse Temple» — это один из примеров такого рода цифровых инициатив. Он был создан буддийским орденом Джогье, крупнейшей буддийской организацией в Корее, с целью расширения доступа к духовным практикам для широкой аудитории, включая тех, кто не может посещать храмы в реальной жизни.</p> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>В рамках этого проекта создаются виртуальные версии буддийских храмов, которые позволят пользователям участвовать в медитациях, слушать лекции по буддийской философии и даже задавать вопросы цифровым монахам, которые поддерживаются ИИ и обучаются на текстах буддийского канона. Для полного погружения в храмовую атмосферу даже были адаптированы технологии блокчейн, чтобы делать пожертвования в криптовалюте.</b></h4> </blockquote> </figure> <p>Этот проект — не просто слияние сакрального и цифрового. Это попытка переосмыслить саму идею духовности в цифровую эпоху, сделав ее <mark>доступной для широкой аудитории</mark> и адаптированной под новые технологические реалии. Концепция виртуальных храмов и цифровых монахов может быть воспринята как часть более широкого тренда, где духовность выходит за пределы физических пространств и становится доступной в любой точке мира.</p> <h2>Туризм будущего в корейской метавселенной</h2> <p>Туризм в метавселенной — не просто тренд, а стратегический курс страны на <mark>цифровое бессмертие своего культурного наследия.</mark> Если раньше для того, чтобы пройтись по древним храмам Кёнджу или заглянуть в традиционные деревни Андон, требовались виза, самолет и пара выходных, теперь достаточно смартфона и интернета.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/---------------------------------------------------------------------------------_-------------1260x708-1.jpg" alt="" width="1260" height="708" /></figure> <p>В октябре 2023 года провинция Кёнсан-Пукто запустила амбициозный метатуристический проект, объединивший<mark> более 30 культурных достопримечательностей в едином виртуальном пространстве.</mark> Сцены из корейских исторических дорам, реконструированные в 3D, архитектура времён Силла, анимированные гиды в ханбоках — всё это теперь часть путешествия в виртуальном мире. Платформа позволяет не только гулять по локациям, но и «участвовать» в корейских ритуалах, к примеру — в церемонии поклонения предкам или чаепитии по конфуцианским канонам. Туризм здесь превращается в <mark>интерактивный театр памяти,</mark> где пользователь — не просто зритель, а актёр, реконструктор и, возможно, будущий хранитель традиций. Метаформат стремительно поглощает и храмы, и деревни. Хахве и Яндон — древние фольклорные поселения, охраняемые ЮНЕСКО, — теперь можно исследовать, не выходя из дома. LiDAR-сканеры и дроны создают точные 3D-модели, позволяя пользователю стать современным паломником в виртуальном пространстве.</p> <p>В старинном городе Кёнджу виртуальные улицы района Хваннам-дон уже принимают первых туристов-аватаров. Кроме того, посетителям предлагаются различные типы интерактива, такие как <mark>поиск сокровищ на основе дополненной реальности (AR) и фотозоны AR.</mark> А купоны, полученные в результате поиска сокровищ, можно обменять на скидки в реальных магазинах во время визита.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Южнокорейские власти всерьез рассматривают метавселенную как новый уровень популяризации культуры своей страны. В этой игре на экспорт побеждает тот, чьи легенды рассказываются наиболее красочно и необычно. А значит, не только BTS и K-dorama будут формировать представление о Южной Корее будущего, но и виртуальные монастыри, цифровые паломничества и AI-гиды по культурным памятникам, говорящие на нескольких языках.</p></blockquote> </figure> <h2>Халлю 3.0: голограммы, которые поют и виртуальные айдолы</h2> <p>Упомянув BTS, хочется сказать, что южнокорейская поп-культура всегда была технологически ориентированной, но с появлением метавселенной она приобрела новую глубину. Голографические концерты, виртуальные фан-встречи, иммерсивные репетиции в VR-пространствах — все это стало частью нового этапа корейской волны, известной как Халлю 3.0. В метавселенной <mark>виртуальные аватары людей могут встречаться с друзьями и посещать всевозможные виртуальные мероприятия</mark> (концерты, выставки, спектакли и т.п.). В 2022 году Hybe Corporation (лейбл BTS) запустил виртуальную концертную площадку на платформе Zepeto. В октябре того же года группа BTS провела виртуальный концерт &#171;Yet To Come&#187; в Пусане, который транслировался на платформах Weverse, Zepeto и Naver NOW, куда через метавселенную могли попасть поклонники со всего мира. На мероприятие пришло более 10 миллионов виртуальных зрителей.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/62486236.jpg" alt="" width="800" height="565" /></figure> <figure class="figure figure--remark"> <blockquote> <h4><b>Южная Корея также активно развивает культуру виртуальных айдолов и инфлюенсеров. Например, искусственный интеллект Rozy — модель, блогер и амбассадор брендов, созданная компанией Sidus Studio X, — зарабатывает сотни тысяч долларов, не имея физического тела. Ее не стареющее лицо, идеально отвечающее высочайшим стандартам красоты, иллюстрирует еще одну черту киберутопии: вечная молодость и контроль над внешностью.</b></h4> </blockquote> </figure> <p>Более того, в 2021 году Министерство науки и ИКТ Южной Кореи анонсировало инвестиции в создание «виртуальных людей» — цифровых двойников, основанных на данных и машинном обучении. Это поднимает вопросы о цифровом бессмертии, сохранении личности в виде аватара и о том, кто мы в мире, где смерть может быть отменена алгоритмом, и может ли.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/10404_4260_3622.png" alt="" width="2856" height="1548" /></figure> <p>Кстати, говоря о цифровом бессмертии, оно приобретает особую форму в Южной Корее, где культ предков и память о прошлом сплетаются с технологией. Платформы вроде RememberMe позволяют оживить голос умершего родственника и поговорить с ним в VR. Здесь метавселенная перестает быть развлечением и становится новой литургией.</p> <h2>Что дальше?</h2> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>Южная Корея делает ставку на то, что технологии — это не только рынок, но и зеркало идентичности. В отличие от Запада, здесь не боятся соединять сакральное и цифровое, личное и сетевое. Метавселенная становится местом, где можно быть собой, оставаясь частью чего-то большего — цифрового сообщества, киберхрама, целой нации.</p></blockquote> </figure> <p>В этой реальности традиции не разрушаются — они трансформируются. Цифровой ханбок, виртуальный чайный ритуал, школьный курс корейского в Minecraft — всё это <mark>новая форма культурного бессмертия,</mark> в которой история не записана в книгах, а зашифрована в виртуальном коде. Киберутопия не обязательно обещает счастье, но она дает шанс на перемены. Именно это делает метавселенную Южной Кореи не просто модной технологией, а вожделенной мечтой о новом обществе.</p>
  10. Исследование: раны на нашей коже заживают в три раза медленнее, чем у других млекопитающих

    Wed, 30 Apr 2025 09:41:20 -0000

    Известно, что заживление порезов и других ран на теле человека происходит медленнее, чем у других приматов. Учёные из Университета Рюкю (Япония) смогли рассчитать разницу в скорости этого процесса у людей, двух видов мартышек, шимпанзе и павианов, а также у грызунов. Исследователи провели серию экспериментов. Сперва они вкололи обезболивающие пяти особям-представителям разных видов обезьян. Далее учёные…
    <p>Известно, что заживление порезов и других ран на теле человека происходит медленнее, чем у других приматов. Учёные из Университета Рюкю (Япония) <a href="https://www.newscientist.com/article/2478414-our-wounds-heal-slower-than-the-cuts-and-scrapes-of-other-primates/" target="_blank">смогли рассчитать</a> <mark>разницу в скорости этого процесса</mark> у людей, двух видов мартышек, шимпанзе и павианов, а также у грызунов.</p> <figure class="figure figure--full"><img loading="lazy" decoding="async" class="figure__image" src="https://knife.media/wp-content/uploads/2025/04/36137.jpg" alt="" width="1500" height="1000" /></figure> <p>Исследователи провели <mark>серию экспериментов</mark>. Сперва они вкололи обезболивающие <mark>пяти особям-представителям разных видов обезьян</mark>. Далее учёные сбрили у них небольшой участок шерсти, чтобы сделать маленькую круглую рану, которую затем обработали мазью с антибиотиком и накрыли марлей.</p> <h4><strong>Процесс заживления ран фиксировали каждые два дня, делая фотографии повреждённого участка кожи животных. Выяснилось, что порезы заживали со скоростью 0,61 миллиметров в день.</strong></h4> <p>Позднее команда учёных обследовала <mark>24 людей-пациентов больницы</mark> при университете. Все участники эксперимента находились в отделении после удаления кожной опухоли.</p> <h4><strong>Измерение скорости заживления ран у пациентов-добровольцев показало, что повреждённые участки ткани восстанавливались со средней скоростью 0,25 миллиметров за день.</strong></h4> <p>В последнем эксперименте — в нём участвовали <mark>лабораторные мыши и крысы</mark> — учёные измерили темп заживления порезов на коже других млекопитающих. Что интересно, итоговая скорость их регенерации примерно сошлась со скоростью восстановления обезьян.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>«Самое главное, что мы обнаружили: у шимпанзе заживление ран происходит с той же скоростью, что и у других приматов, кроме человека. Это означает, что замедленное заживление ран у людей, вероятно, развилось после того, как мы отделились от нашего общего с шимпанзе предка», — рассуждает Акико Мацумото-Ода, руководитель исследования.</p></blockquote> </figure> <p>Учёные не понимают, почему существует такая разница в скорости заживления ран. Однако они предположили, что это может быть связано с тем, как <mark>древние люди адаптировались к жаркому климату</mark>.</p> <figure class="figure figure--quote"> <blockquote><p>«Более медленное заживление ран у людей может быть связано с эволюционными изменениями, такими как уменьшение количества волос на теле.  Более высокая плотность волос приводит к увеличению количества стволовых клеток, что ускоряет заживление», — добавляет Акико Мацумото-Ода.</p></blockquote> </figure>